《留声机》杂志评论说:正如Julia Fischer在她的第一张CD中解释的那样,她对哈恰图良音乐协奏曲的爱持久不变,这是一部不可能向演唱会发起人出售作品。她与Khachaturian作品结合的新鲜感立即引发了开场的躁动,她为这首抒情的第二主题带来了难得的温柔。管弦乐的声音也令人印象深刻。虽然他们拥有强劲的演奏声音,但却抢去Fischer精美表演的风头。朱莉娅·费舍尔于2004年推出第一张专辑,勃拉姆斯及苏联管弦乐小提琴协奏曲,获得高度评价,并迅速爬升至德国古典唱片销售排行榜前五。其它备受赞誉的专辑主要包括巴赫小提琴独奏,莫扎特小提琴协奏曲,柴可夫斯基小提琴协奏曲等。茱莉亚的母亲维埃拉·费舍尔出生于斯洛伐克,1972年移居联邦德国,是钢琴家。父亲弗朗克-迈克尔·费舍尔是数学家,出生于东德,同年移居西德。四岁生日之前,费舍尔就开始跟随Helge Thelen学习小提琴,几个月后又同时跟他妈妈学钢琴。她说:“本来妈妈是钢琴家,我也想学钢琴。但是我的哥哥已经在学钢琴了,所以妈妈想让我学别的乐器,于是我就去学小提琴,并且一直坚持下来。”费舍尔最初在利奥波德·莫扎特音乐学院(Leopold Mozart Conservatory)学习小提琴。九岁的时候被慕尼黑音乐学院(Munich Academy of Music)录取,并在Ana Chumachenco门下求学。青少年时代,她认为自己的音乐灵感大部分来自于格伦·古尔德,叶甫格尼·基辛和马克西姆·文格洛夫。她甚至觉得没有机会嫁给古尔德这样的音乐天才而遗憾。1995年她赢得国际耶胡迪·梅纽因比赛,这是她职业生涯中的一个重要里程碑。从那时起,茱莉亚·菲舍尔就和世界各地著名的指挥家和领导乐队一起演出。她的许多演唱会都被电台和电视所录制。茱莉亚·菲舍尔是一位热情的室内乐演奏家,她经常和让·伊夫·西博德特和丹尼尔·穆勒-肖特等人一起演奏。她受邀参加重要的国际音乐节,比如伦敦的莫扎特音乐节、阿斯彭音乐节、拉维尼亚音乐节和梅克伦堡-沃波曼音乐节,她在1997年获得了独奏奖。费舍尔曾在林肯中心、卡耐基音乐厅等知名场所演奏。她定期收到来自华盛顿特区的匹兹堡交响乐团、美国费城交响乐团、纽约爱乐乐团等乐团的邀请,邀请她来美国演出。她还与欧洲主要的交响乐团合作,包括维也纳交响乐团、圣彼得堡爱乐乐团、德累斯顿国家交响乐团和伦敦爱乐乐团。费舍尔曾与众多国际知名的指挥家合作,诸如洛林·马泽尔、克里斯托夫·艾森巴赫、雅科夫·克莱兹伯格、尤里·捷米尔卡诺夫、内维尔·马里纳、大卫·津曼、丹内克·马卡尔、君·麦克尔、鲁本·加扎里安、马雷克·扬诺夫斯基、赫伯特·布隆斯泰特、迈克尔·蒂尔森·托马斯等等。足迹遍布美国,巴西和日本以及绝大多数欧洲国家。费舍尔的演奏曲目非常广泛,从维瓦尔第到肖斯塔科维奇,从巴赫到潘德列茨基,她甚至还在2008年1月1日以钢琴家的身份弹奏了爱德华·格里格a小调钢琴协奏曲。苍井空午夜高潮50分钟
专辑简介:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach)正是在担任托马斯教堂(Thomaskirche)音乐总监一职后,开始了他最雄心勃勃的计划之一:为整个礼仪年创作原创作品。1723年至 1726 年间,他为每个星期日创作了一首大合唱。这些大合唱是名副其实的音乐创作实验室,作曲家为它们配备了各种声乐和器乐合奏。在这些曲目中,中音声部被赋予了特殊的内涵,时而沉郁,时而狂热,巴赫赋予了中音声部一些最美妙的咏叹调。克里斯托夫·鲁塞(Christophe Rousset)和假声男高音佐尔坦·达拉戈(Zoltan Darago)在这首曲目中探索了这一曲目,曲目主要取材于巴赫早年在莱比锡的丰富作品,其中协奏曲部分占据了重要位置,小提琴、双簧管或管风琴与声乐之间的对话十分美妙。乐团简介:Les Talens Lyriques乐团的音乐家们演奏广泛的声乐和器乐曲目,从早期巴洛克到浪漫主义的开端,旨在揭示音乐史上的伟大杰作,同时通过介绍稀有或鲜为人知的作品来提供视角,这些作品是欧洲音乐遗产中重要的缺失环节。这项音乐学和编辑工作是乐团的首要任务,也是乐团享有盛誉的原因之一。除歌剧外,Les Talens Lyriques还探索其他音乐体裁:轻歌剧、大合唱、宫廷音乐、交响乐和大量圣乐(弥撒、圣歌、清唱剧、Leçons de Ténèbres等)。乐团的成员少则几人,多则六十多人,代表了各个时代的音乐家,他们在世界各地演出。指挥简介:克里斯托夫·鲁塞(Christophe Rousset)是法国著名的大键琴演奏家和指挥家,为巴洛克音乐的演奏和复兴做出了卓越的贡献。鲁塞1961年出生于法国阿维尼翁,自幼对音乐充满热情。他曾在巴黎著名的Schola Cantorum学习,师从Huguette Dreyfus,后来在巴黎音乐学院师从Kenneth Gilbert,在那里他获得了大键琴和室内乐一等奖。1983年,罗塞在布鲁日国际大键琴比赛中获得一等奖,从此他的职业生涯开始腾飞。这一成功使他在1991年成立自己的乐团Les Talens Lyriques之前,曾与多个著名的早期音乐乐团合作演出。通过Les Talens Lyriques乐团,鲁塞探索并恢复了许多被忽视的巴洛克歌剧和器乐作品,并通过演出和录音将它们带给新的听众。除了与Les Talens Lyriques合作,罗塞的个人事业也非常成功,他录制了拉莫、库佩兰和福克雷等作曲家的大键琴作品全集。他的演绎因其清晰度、表现力和技术实力而备受赞誉。除了演奏,克里斯托夫·鲁塞还致力于音乐教育和学术研究。他定期举办大师班和讲座,与下一代音乐家分享他在巴洛克演奏实践方面的深厚知识。
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